巴赫钢琴曲（巴赫，琴童绕不开的噩梦！为什么学钢琴必学巴赫？）

说到巴赫，在外行人眼里他是钢琴大师；在学琴的人眼里，他不仅是大师，还是“恶魔”。可谓是巴赫虐我千百遍，我待巴赫如初恋。

很多人第一次练习巴赫的时候，右手：简单！左手：没问题！双手：我是谁，我在哪！！

巴赫就像一个音乐实验室，在他的曲子中各种不同的旋律交织在一起，把当时所有的音乐体裁都玩到极致，变化极为丰富。比如，被巴赫玩到巅峰的“复调”，他创造的复调赋格曲一首曲子里常常三四条主旋律交织在一起，并且不同声部、不同调子用不同速度演奏，甚至曲子签收顺序颠倒也可以演奏。

感受一下巴赫曲谱和车尔尼的区别：

巴赫前奏曲

车尔尼练习曲

正因为如此，虽然他的曲子大都不长，但是短短一个曲子里却包含了不少信息。所以如果不是经过训练，在练习巴赫的曲子时，就很容易一团乱麻。

巴赫这么难，可以不学吗？答案是，不能！

且不说巴赫是钢琴专业的必修课，更因为通过学习巴赫可以训练多层次的音乐思维。曾经有人说过：没学巴赫之前，我们听钢琴、弹钢琴，是二维、平面的；学了巴赫之后，我们再听钢琴、弹钢琴，是三位、立体的。

郎朗也曾说过，正是因为学习了巴赫，才让他的记忆速度这么快！

学习巴赫对于训练记忆力非常有效。因为弹奏巴赫的曲子靠单手是无法掌控的，必须将你的左右脑分开，让两手协调配合。而且弹奏的过程中，大脑是要高度注意力集中的，不能有一点走神和偷懒。也正因为如此，练习巴赫之后，对锻炼大脑也是很多帮助的，练习好了巴赫，再去练习其他曲子就都不在话下了。

其次，练习巴赫，还可以帮助练习听力。要知道很多大师都说过：学钢琴要先会听。而因为巴赫曲子复调的特点，常常是多条旋律交织在一起，这样的“纠缠不清”，对练习听力就很有帮助。

最后，学巴赫可以训练手指的柔韧度和灵活性。学琴的人都知道弹琴的时候手指一定要有力，这也是大部分刚开始练习钢琴时关注的重点，但这只是钢琴的一部分。要想学好钢琴，手指的柔韧度也是很重要的一点。如果只学古典曲子，就只会用1指和其他手指穿来穿去，但是学完巴赫之后，你会发现原来3指4指5指都是可以相互穿的！这些练好了，手的柔韧度就会加强，可以适应更多的键位，也就能驾驭更多高难度的曲子了。

1、因为巴赫的曲子多数是多条旋律一起的，所以在弹巴赫之前要先听。通过听了解各声部的结构特点，熟悉各小节的节奏和各音符的时长，在练习是才能心里有数，不至于慌不择路。同时对于年纪小的孩子来说，多听会让他们在内心产生复调的旋律模式，有助于他们理解和练习曲子。

2、分手练和慢练是关键。虽然巴赫讲究的是双手的协调，但是双手的基础一定是单手的熟练。比如在练习巴赫的《初级钢琴曲》时，每个手都负责一个声部，分手练，可以专注于一个声部，更好地掌握其中的旋律、节奏和音符。而慢练可以让音符和节奏更准确，指法也要按照标记准确练习，这样才能避免在之后出现“手指打架”的情况，保证乐句之间的连贯。

3、音符旋律要清晰，注意曲子的歌唱性。巴赫的复调曲子中每个音都有着独立的意义，所以把每个音弹清晰就是弹好巴赫很重要的一点。触键的时候要稳，每个音都要利落干净；然后要注意小节之间的连贯性，做到旋律的连贯，这是弹出巴赫曲子歌唱性很重要的一点。

巴赫虽难，但是学会并且理解巴赫曲子中的意义的话，对于钢琴生涯绝对是有极大帮助的！